A világon rengetegféle zene létezik. A zene végül is az emberi önkifejezés egyik legfőbb formája. Robert Fripp író szerint a zene “a bor , amely kitölti a csend poharát”, és mint a zene és a bor szószólója, ezt határozottan állíthatom. A zene olyan mélyen gyökerezik az emberi pszichében, hogy a zenei rendszerek egymástól függetlenül fejlődtek ki olyan civilizációkban, amelyek évezredekig nem érintkeztek volna egymással. Ezért van az, hogy a nyugati fül számára a keleti zene mikrotonális váltásai és poliritmusai sűrűn kaotikusnak tűnhetnek; eközben a 12 hangú skála, amellyel a nyugati zenét komponálják, önkényesen gyerekesnek tűnhet, ha nem vagyunk hozzászokva. Kezdetben élvezni fogod azokat a hangokat, amelyeket a kultúrád keményen beléd drótozott, de gazdag tudás és élvezet származhat abból is, ha megváltoztatod a zenei perspektívádat. Ha valaha is szükséged volt még egy okra, hogy utazást foglalj, akkor itt is van: fedezd fel a legjobb ütemeket és emlékezetes dallamokat a zene szerelmeseinek szánt legjobb úti céljainkon.
Drezda, Németország
A drezdai Neustadt egy elképesztően művészi hely – Shutterstock
Németország évszázadok óta Európa egyik legtermékenyebb zenei táptalaja. Ez nyilvánvaló az 1600-as évektől kezdve Johann Sebastian Bach próbálkozásain keresztül – Beethoven bombasztikus agresszivitásán át. Johann Sebastian Bach ugyanis próbált olyan orgonamuzsikát írni, amely nem sértette a vallási hatóságokat (amelyek bizonyos akkordkombinációkat még mindig istenkáromlásnak tartottak), vagy ott a 19. századi lantos keringők divatja egészen a Kraftwerk elektronikus zene feltalálásáig, valamint a krautrockig, a 90-es évek nu-punkjáig és… a Scorpionsig. Van itt kérem mit felfedezni… A németek ma is jól zenélnek. Berlin a nyilvánvaló példa erre – a város gyakorlatilag a mániákus klubkultúra köré épült –, de szerintem Drezda az igazán nagy dobás. A Neustadt, a folyótól északra, az 1960-as években épült újra, miután a második világháborúban a földdel egyenlővé tették. A terület két főutcája körülbelül öt háztömbön át párhuzamosan fut, és ez a hely ad otthont Európa egyik kulturális központjának, ahol bárok, zenei helyszínek, lemezboltok, használt könyvesboltok és művészeti terek váltják folyamatosan egymást. Komolyan: bár, bár, lemezbolt, koncerthelyszín, bár, könyvesbolt, kávézó, bár, koncerthelyszín, öblítés és ismétlés. Ha egy zenekar lennél, egy drezdai turnét is csinálhatnál. Biztos vagyok benne, hogy néhányan meg is teszik. Minden szabad falat vagy utcai művészet borít, vagy olyan plakátok, amelyek Európa minden tájáról érkező zenekarok közelgő koncertjeit hirdetik. Senki sem igazán nagy, csak emberek és felszerelés egy furgonban, akik a kontinenst járják és zenélnek. Ez egyszerűen zseniális.
Oszaka, Japán
Dōtonbori éjszaka – iStock Japán
egyetlen olyan városa, ahol még mindig van egy egész városrész, amelyet nyomornegyednek neveztek el. Oszaka eléggé durva, és ez az érzés a zenében is átjön. A felszínen egy modern, fényes, 21. századi város, de az üveg és a króm mögött Oszaka punk, metál és pszichedelia, a lakosai pedig olyan agresszív hencegéssel járnak, amitől még Liam Gallagher is átmegy az utca túloldalára. A város büszke arra, hogy kevésbé egy zenei színtérrel, mint inkább zenei közösséggel rendelkezik, ahol a művészek egymást támogatják és népszerűsítik a koncerteken és a városszerte megrendezett bulikon. Sőt, a közösségben aktívan tevékenykedő helyiek szerint ez még inkább hozzájárul a város punkos ethoszához. A koncerteket bárok hátsó szobáiban, független színházakban vagy akár – ha nagyon muszáj – a művészek próbatermében is tarthatják. Ha találsz egy zenekart, amelyik tetszik, kezdj el lépést tartani velük, és hamarosan hasonló hangzásokkal ismerkedhetsz meg. Mint minden zenei érdeklődésű városban, Oszakában is, Drezdához hasonlóan, rengeteg használt lemezbolt található, amelyek a ‘70-es évek végi Nagy-Britannia
ethoszát testesítik meg. Ezek főként Nishishinsaibashi kis központi területén találhatóak, közvetlenül a város ikonikus Dōtonbori csatornájától északra.
Pune, India
Talán nem gondoltad volna, de Pune-nak remek klubszcénája van – iStock Indiában
nagy divat a tánczene, és Pune városa az élvonalban van. A hely számos nagy oktatási intézménnyel rendelkezik, ami egészséges diákpopulációt jelent, és ők estéről estére megtöltik a város zenei szórakozóhelyeit. Ez a város a feltörekvő és a már befutott DJ-k számára egyaránt fontos helyszínné vált, amikor turnéznak. Itt a nagy, izzasztó klubok energiájától kezdve a tetőtéri koktélbárokban tartott laza
szettekig sokféle lehetőség közül választhatsz. Az elektronikus ütemek mellett Pune-ban számos olyan hely van, ahol úgy érezheted magad, mintha az amerikai
Austinban lennél; számos kisebb helyszín (főként bárok, amelyeknek egy sarkát egy apró színpadnak adták át) közül választhatsz, ahol szóló- vagy kiscsoportos előadásokat élvezhetsz, miközben snackeket eszel és sört
iszol. Van egy csomó kis, underground jazzklub is, amelyek késő éjszakába nyúlóan ringatóznak a 30-as és 40-es évek füstös hangjaira. Hmm, szép.
Salvador, Brazília
A capoeira egy tipikusan brazil félig tánc, félig harcművészet – Shutterstock
Oké, a brazilok szeretnek bulizni. Ezt mi is tudjuk. Rio de Janeiro és São Paulo világszerte ismert a karneváljairól és fesztiváljairól, de mi a helyzet Brazília más városaival? Nos, örülök, hogy megkérdezted! Salvador Brazília legrégebbi városa, amelyet a portugálok alapítottak 1549-ben, és amely az ország első fővárosa volt. A városon belül 80 kilométernyi strand van, a nyugodt, úszásra és fürdőzésre alkalmas öblöktől kezdve a nyílt tengerre néző strandokig, amelyeket a helyiek szörfözésre használnak. A város a capoeira nevű harcművészet és tánc keverékének is otthont ad, amelyet a város egész területén a szabadban és a házakban egyaránt gyakorolnak. De mi a helyzet a zenével? Nos, Bahia állam – amelynek Salvador a fővárosa – az ország leginkább Afrika behatású területe, és ma a zene nagy része a dub, a korai hip-hop és a mély reggae elemeit ötvözi a nehéz, basszusos nyugat-afrikai dobokkal és ritmusokkal. Ebből a keveredésből született meg a Poetry of Bahia, egy olyan koncepció, amely egyrészt egy mélyen a pszichében gyökerező kulturális manifesztum, másrészt egy progresszív, kifelé irányuló hangulat köré épül. Kombináld ezt egy szinte sztereotipikus energiával, és máris megvan a recept valami igazán különlegeshez.
New Orleans, USA
New Orleans a jazz zene Mekkájaként ismert – Shutterstock A Big Easy. Jazz, ugye? Naturellement, és bolondnak kellene lenned, ha úgy látogatnál el ide, hogy nem ismerkedsz meg a város központi jelentőségű zenéjével. A laza, pattogós, rézfúvósok vezette utcai zenekaroktól az 50-es és 60-as évek avantgárdjának komor, drogos önvizsgálatáig és sötétségéig az érzelmi állapotok skáláját járja be ez a hely. Fats Domino, Louis Armstrong és a nagyszerű Dr. John szülővárosaként ez lehetne az öröksége, és ezt senki sem kérdőjelezné meg. De mi a helyzet a város jellegének más oldalaival? New Orleansban
sok minden a mai napig a kubai zene hatása alatt áll. A 20. század elején a kubai zenészek Havannából a Mexikói-öblön át közlekedő kompjárattal jöttek New Orleansba játszani, és az amerikaiak
cserébe ugyanezt tették. Az utcai élet, a zene és az ételek
(három nagyon fontos dolog, biztos vagyok benne, hogy egyetértünk) még mindig összefonódni látszanak mindkét helyen. A 80-as évek közepén-végén egy újfajta zene jelent meg a rap formájában, és a 80-as évek végén és a 90-es években New Orleans egyre nagyobb hatással volt a hip-hop és a rap közösségekre, olyan művészekkel, mint Lil’ Wayne, Mystikal és Birdman, akik új csillagokként tűntek fel. És ez a város hangzásvilágának még mindig masszív részét képezi. De nem hagyhatjuk el Louisianát
anélkül, hogy ne térnénk ki a zydecóra. A népzenének ezt a formáját, amelyre nagy hatással vannak a pattogós cajun ritmusok, a francia nyelv durva nyelvjárása és a harmonika bőséges megszórása, igencsak kedvelem. Ez a New Orleans-i multikulturális gumbo hangzása.
Leeds, Egyesült Királyság
A zenekarok már régóta játszanak a Leeds University Unionban – Shutterstock
Több hely is volt a listámon, ahová az Egyesült Királyságban el akartam menni – Manchester, Bristol és Glasgow volt az első három –, de azért választottam Leedset, mert talán nem annyira ismert. Itt készült a valaha is rögzített egyik legnagyszerűbb élő album felvétele (The Who Live at Leeds), és emellett egyszerűen csak egy átkozottul szép város. Az ipari nagyság keveredik néhány szép parkkal, modern fejlesztésekkel és néhány remek kocsmával, ami azt az érzést kelti, hogy szépen él az egész környék. Az 1970-es és 80-as években számos zenekar alakult a leedsi művészeti szcénából, köztük a Gang of Four és a Wedding Present, valamint a 2000-es évek közepén az indie-robbanás, amely a jó (a Kaiser Chiefs, amely a Leeds United védőjének, Lucas Radebe-nek a korábbi klubjáról kapta a nevét) és a kevésbé jó (a meglehetősen borzalmas Pigeon Detectives) együttesek népszerűségéhez vezetett. A helyszínt tekintve mindenki számára van valami. A First Direct Aréna olyan hatalmas művészeknek adott már otthont, mint Bruce Springsteen, de mi inkább a kisebb helyekre koncentrálunk. Az O2 Academy olyan, mint az ország összes többi O2 Academyje (közepes méretű zenekarok, kissé mocskos, de elég tisztességes), és bár a legendás Cockpit bezárt, és nagyon hiányzik, a Leedsi Egyetem diákszövetsége még mindig rendez koncerteket, és az olyan helyek, mint a The Wardrobe és az Oporto is egyre nagyobb teret hódítanak. Egyszóval, csak bolyongjatok a városban, és biztosan belebotlotok valamibe.
Kingston, Jamaica
Jamaica a reggae hazája és egyben remek nyaralási célpont – iStock A reggae hazája kézenfekvő célpont, ha bármilyen listát készítünk a zene miatt befolyásos és érdekes helyekről. Már Jeremy Marre Roots Rock Reggae című dokumentumfilmjének megtekintése, amely a sziget 1977-es villámgyors évéről és a zene társadalmi változás eszközeként való felhasználásáról szól, csak a legcsekélyebb betekintést nyújtja abba, hogy a zene milyen mélyen gyökerezik a sziget kultúrájában. Furcsa módon azonban annak ellenére, hogy a zene ilyen nagy szerepet játszik az életben, esténként sokkal inkább hallani DJ-ket, akik lemezről pörgetik a számokat, mint élő zenekarokat. Az izzasztó táncklubok az igaziak. Az Asylum klubban például lehet, hogy egyik este kortárs reggae-t hallgathatsz, aztán egy este a 60-as évek ska-kedvenceit, majd egy szabad karaoke-estet. Akárhogy is, sosem fogsz elveszni. Mindenhol vannak szórólapok és plakátok, és a bárok személyzete általában jó forrás arról, hogy mi történik a környéken egy adott este. Természetesen a zene is jól terjedt. Szinte nincs olyan ember a világon, aki ne tudná azonosítani Bob Marley-t, és a ska hangjai hangot adtak a háború utáni bevándorlók elégedetlen és fajilag bántalmazott gyerekeinek az Egyesült Királyságban az 1980-as években. Elég csak megnézni az olyan együttesek politikai üzeneteit, mint a The Specials és a The Selecter, hogy lássuk, hogy amit Jamaika
adott a világnak, annak messzemenő és fontos hatása van – és ez továbbra is van.
Addisz-Abeba, Etiópia
Az etióp főváros a hangok olvasztótégelye – iStock
Etiópiában több mint 80 különböző etnikai csoport él a hegyekben , síkságokon és sivatagokban szétszóródva. Addisz-Abeba, mint a hatalmasan sokszínű ország fővárosa, az a hely, ahol az összes kultúra találkozik. Etiópia hagyományos zenészét azmari néven ismerik, aki az európai bárdokhoz vagy trubadúrokhoz hasonló énekes, aki népdalokat ad elő, miközben saját lírai fordulatokat fűz hozzá, hogy kapcsolódjon az aktuális eseményekhez vagy történésekhez. Gyakran hallani őket teaházakban játszani, és olyan hangszereken kísérik magukat, mint a masenqo (egyfajta egyhúros, vonós hangszer) vagy a krar, egy hathúros, lírához hasonló hangszer. A pillanat, amely valóban megváltoztatta az ország zenei irányvonalát, az volt, amikor Haile Selassie 1924-ben Jeruzsálembe látogatott. A Szent Jakab-székesegyházban (egy 12. századi templom a város örmény negyedében) egy kizárólag örmény árvákból álló rézfúvós jazz-zenekar fogadta. Nagyon megtetszettek neki mind a gyerekek, mind a zene, ezért mind a negyvenüket örökbe fogadta, és elintézte, hogy zenei képzésük Etiópiában folytatódjon. Ettől a pillanattól kezdve a jazz nagy lendületet vett Addisz-Abeba szerte, mindezt egyedülállóan etióp stílusban. Ez az etióp zene története dióhéjban. Persze a rock, a hip-hop és az elektro kezdte uralni a kortárs zenei színteret, de mivel nem csak arra büszkék, hogy etiópok, hanem egyéni kulturális örökségükre is, szinte mindenki egyedi csavart adott ezeknek az újabb hangzásoknak. Valójában az etiarock egy sajátos, az országra jellemző műfaj, ahogyan az etiópiai mindennapi nyelven, amháron énekelt hip-hop is divatba jött. Ahogy annak lennie is kell.
Bologna, Olaszország
A fiatal diákok nagy száma miatt Bologna Olaszország egyik legprogresszívebb városa, ahol a koncertek sem maradnak el – Shutterstock Bologna, mint azt minden kvízkedvelő tudja, a világ legrégebbi egyetemének ad otthont, amelyet 1088-ban alapítottak. Ez a mai napig működik, és segít a városnak abban, hogy azzá váljon, ami: nevezetesen, hogy valami kicsit szokatlan legyen Olaszországban
. Olyan hellyé válik, ahol a fiatalok – valószínűleg a más országokból érkező diákok sokasága hatására – eltávolodnak a szülői házak otthonosságától
, konzervativizmusától és főzőcskézésétől, és elég bátrak lesznek ahhoz, hogy saját útra lépjenek, kevésbé tipikusan olasz értékeket elfogadva. Az LMBTQ+
kultúra általában szélesebb körben elfogadott Bolognában, mint az ország más részein, és az alternatív
művészeti és zenei szcéna is szilárdan megvetette a lábát. A zenét eszközként használják a rasszizmus elleni küzdelemben, valamint az egyenlőség és a béke előmozdításában. Ez egy jó dolog. A diákéleten kívül Bologna évszázadok óta híres a klasszikus zene, az opera és a balett legnagyobb és legnagyszerűbb előadásainak színhelyeként. Gioachino Rossini tette itt otthonává. Mindezek mellett egy pezsgő nemzetközi koncertéletnek is otthont ad; számos művész ma már úgy tekint Bolognára, mint egy európai turné elengedhetetlen állomására. Elég egy gyors pillantást vetni a következő hónapok naptárára, és máris olyan nagy múltú előadók tűnnek fel, mint az Iron Maiden, a My Chemical Romance és a The Chemical Brothers.
Nashville, USA
Nashville-t az USA egyik zenei fővárosának tartják – iStock
Nashville egy ász, és az USA egyik zenei fővárosaként emlegetik a végtelenségig. A country, a bluegrass, a blues, a soul, a rock and roll, az alt-rock és még sok-sok más zenei stílus született a város számos bárjából, koncerthelyszínéből és buszmegállójából. Miért ne olvashatnánk erről többet ebben a cikkben ? Tetszett ez a cikk? További utazási inspirációért látogass el a Kiwi.com Stories oldalára.
